Sunday, May 1, 2016

Triunfo de la Fe sobre los sentidos, por Frías y Escalante

Triunfo de la fe sobre los sentidos 1667
Juan Antonio de Frías y Escalante,
Óleo sobre lienzo 
113x152 cm 
Museo del Prado, Madrid

Adoración al Santísimo Sacramento, por Pepe Basto

Adoración al Santísimo Sacramento 2011
Pepe Basto
Convento de las Reparadoras
Jerez, España

Cristo Eucarístico, por Raúl Berzosa

Cristo Eucaristico 
Raúl Berzosa
Óleo sobre lienzo 
81x116 cm
Representación del sacrificio del Cuerpo y de la Sangre de Jesucristo instituido por Él mediante el sacrificio de la Cruz. La escena muestra la transubstanciación, consistente en la transformación de la hostia en la carne y del vino en la sangre de Cristo. Por ello la cabeza de Jesús queda enmarcada en un círculo, símbolo de la Sagrada Forma, la sangre del costado cae en el cáliz, símbolo de la sangre convertida en vino consagrado. Junto al cáliz, espigas de trigo y uvas, materiales con el que se realiza el sacramento de la Eucaristía.

Quien realiza la consagración en la iglesia Católica es únicamente el sacerdote, por ello una estola rodea el cuerpo de Cristo, como símbolo sacerdotal. Al mismo tiempo el humo del incienso rodea toda la pintura, es símbolo, sobre todo, de la actitud de ofrenda y sacrificio de los creyentes hacia Dios. El incienso une de algún modo a las personas con el altar, con sus dones y sobre todo con Cristo Jesús que se ofrece en sacrificio.

Esta pintura fue expuesta en el Congreso Eucarístico Internacional en Dublín (Irlanda) en junio de 2012 en la colección "Rostros de Cristo". La colección "Faces of Christ" en Francia: www.faces-of-christ-collection.com

Fuente: http://www.raulberzosa.com

La Visitación (1410), Museum of Applied Arts

Visitation 1410
Detail from Frontal
wool, linen and silk
Museum of Applied Arts, Frankfort, Germany
Esta pieza es un antipendio.

La Visitación, por Rafael

La Visitación, 1519
Rafael Sanzio
Óleo sobre tabla
Museo del Prado, Madrid


Este cuadro de Rafael recrea el pasaje bíblico de la visita de la Virgen María a su prima Isabel embarazada de san Juan. En segundo plano aparece la escena del bautismo de Jesús que tendría lugar tiempo después de manos del santo.

El cuadro fue encargado por Giovanni Branconio en nombre de su padre Mario para la capilla de su familia en la iglesia de San Silvestre de Aquila. El tema elegido se debió seguramente a la coincidencia de nombre entre la madre de Giovanni, Isabel y el suyo propio con el del bautista.

En el siglo XVII fue adquirida por Felipe IV y estuvo en El Escorial hasta su adquisición por el Museo del Prado en 1837.

Fuente: http://el-arte-de-ser-madre.blogspot.com

Huída a Egipto, por Arlene Cisneros

HUIDA A EGIPTO
Arlene Cisneros Sena
Catedral de Santa Fe, New Mexico, Estados Unidos
Se trata de uno de los seis paneles del altar 
de la capilla del Santísimo Sacramento.

Todos los Santos, por Fra Angelico

Todos los Santos (1423-24)
Fra Angelico
Pintura el temple sobre madera
31,9 x 63,5 cm 
National Gallery, Londres

Madonna in cinta, por anónimo del siglo IV

Anónimo del siglo IV 
Fresco 
Santa Maria della Neve, Italia
Esta imagen del siglo IV es la más antigua de todas las representaciones conocidas de la Virgen encinta. En posición orante, apoya sus manos en su prominente vientre. Tendrían que pasar diez siglos para que este tipo de representaciones se generalizaran en el territorio italiano de la Toscana.

María encinta, anónimo del siglo XVI

María encinta
Anónimo Siglo XVI 
Iglesia de San Pedro, Leonessa, Italia

Madonna del parto, Escuela florentina del siglo XIV

Tabla de finales del siglo XIV
Escuela florentina 
Pinacoteca Vaticana, Ciudad del Vaticano


La representación de la Virgen María encinta se popularizó en la Italia previa al Renacimiento. Esta tabla de la Escuela Florentina, sigue la estructura básica de las conocidas como Madonna del parto, con una mano apoyada en el vientre mientras que con la otra sujeta el libro, símbolo del Verbo Encarnado.

Madonna del parto, por Nardo di Cione

Madonna del parto (1346-1365)
Nardo di Cione (?-1366)
Fresco
San Lorenzo, Florencia, Italia


Representación de la Virgen encinta típica de la Italia del Cuattroccento. Nardo di Cione representó varias veces la Madonna del parto: con una mano en el vientre mientras y con la otra sosteniendo un libro símbolo del Verbo Encarnado, la palabra de Dios que está a punto de nacer en el vientre de María.

Madonna del parto, por Nardo di Cione

Madonna del Parto (1355-1360)
Nardo di Cione (?-1366)
Tabla
Museo Bandini, Fiesole, Italia


Representación de la Virgen encinta típica de la Italia del Cuattroccento. Nardo di Cione representó varias veces la Madonna del parto: con una mano en el vientre mientras y con la otra sosteniendo un libro símbolo del Verbo Encarnado, la palabra de Dios que está a punto de nacer en el vientre de María.

Fuente: http://el-arte-de-ser-madre.blogspot.com

Virgen del parto, por Piero della Francesca

Virgen del parto (1460)
Piero della Francesca (1415-1492)
Fresco
Museo de la Madonna del Parto, Monterchi, Italia
La representación del embarazo de la madre de Jesús empezó a repetirse en la Italia renacentista pero desapareció de los catálogos de arte tras el Concilio de Trento.

Esta obra muestra a la Virgen ligeramente ladeada, de pie, con la mano derecha apoyada en su abultado vientre mientras con la izquierda aguanta su espalda. La Virgen mantiene la postura flanqueada por dos ángeles que abren las cortinas y recrean la simetría tan querida y repetida por Piero della Francesca.

El pintor italiano realizó el fresco de la Virgen o Madonna del parto en siete días. La obra se mantuvo tres siglos en su escenario original, el altar mayor de la iglesia de Santa María de Nomentana. Un terremoto en 1785 destruyó la iglesia, dejando en pie solamente la pared del fresco de la Virgen del parto. Aquello convirtió la pintura en un lugar de culto y peregrinación para todas las mujeres a punto de dar a luz.

Al cabo de los años, y para preservar la obra, el fresco fue trasladado a diferentes ubicaciones hasta colocarla en el que se convirtió en 1992 en el Museo que lleva su nombre.

Madonna del parto, por Taddeo Gaddi

Madonna del parto (siglo XIV)
Autor: Taddeo Gaddi (1290-1366)
Fresco
Iglesia de San Francisco de Paula, Florencia, Italia

Taddeo Gaddi realizó esta obra en una fecha indeterminada entre 1327 y 1355. La Virgen María se representa con una mano acariciando su vientre mientras con la otra sujeta un libro, símbolo del Verbo encarnado. Conocidas como La Virgen del parto, estas representaciones empezaron a proliferar en la Italia del siglo XIV.

El fresco fue originariamente pintado en la iglesia de San Pedro Mayor en Florencia pero en 1785 fue trasladado a su ubicación actual en la iglesia de San Francisco de Paula.

Fuente: http://el-arte-de-ser-madre.blogspot.com

Virgen de la Misericordia embarazada, por Bartolomeo Vivarini

Virgen de la Misericordia embarazada (1473)
Bartolomeo Vivarini (1432-1499)
Témpera sobre tabla 
Santa Maria Foromosa, Venecia, Italia
Panel central del Tríptico de la Misericordia. La Virgen María embarazada está rodeada de ángeles. Con su manto protege a Andrea del Sole, sacerdote que encargó la obra, y otros religiosos. La representación de la Madre de Dios retratada con un manto protector se popularizó en el siglo XIV cono uno de los iconos del culto mariano, en auge en aquellos tiempos medievales.

Fuente: http://el-arte-de-ser-madre.blogspot.com

Degollación de los inocentes, según un manuscrito alemán del siglo X

Degollación de los Inocentes
Manuscrito alemán del siglo X

La Matanza de los Inocentes, de Giotto di Bonone (1267-1337)

La Matanza de los Inocentes, de Giotto di Bonone (1267-1337)

La Matanza de los Inocentes, por Pedro Pablo Rubens (1577-1640)

Matanza de los Inocentes
Pedro Pablo Rubens (1618)

Matanza de los Inocentes, de Cornelis Van Haarlem (1662-1638)

Matanza de los Inocentes, de Cornelis Van Haarlem (1590)

Matanza de los Inocentes, púlpito de la catedral de Pisa

Matanza de los Inocentes, púlpito de la catedral de Pisa